Así queda la escena de Florence Pugh desnuda en Oppenheimer que fue censurada en la India

🎥 “Oppenheimer” es la nueva obra maestra de Christopher Nolan, el aclamado director de “Inception”, “Interstellar” y “Tenet”.

⚛️ La película se centra en la figura de J. Robert Oppenheimer, interpretado por Cillian Murphy, y su papel clave en el Proyecto Manhattan, el programa secreto que desarrolló las primeras armas nucleares durante la Segunda Guerra Mundial.

💣 La película no solo retrata los aspectos científicos y políticos de la creación de la bomba atómica, sino también los dilemas morales y personales de Oppenheimer, que se ve envuelto en una relación extramatrimonial con Jean Tatlock, una activista comunista encarnada por Florence Pugh en el filme.

💥 La escena de la polémica

⛔ Es precisamente esta relación la que ha causado problemas con la censura en algunos países, donde se ha eliminado o alterado una escena en la que ambos personajes aparecen desnudos en una habitación de hotel.

👗 En India y Medio Oriente, por ejemplo, se ha añadido digitalmente un vestido negro a Pugh para cubrir su torso. En China, se ha cortado por completo la escena.

📔 Otro momento polémico de la película es cuando Oppenheimer recita un verso del Bhagavad Gita, un texto sagrado del hinduismo, al presenciar la primera explosión nuclear.

📝 El verso dice: “Me he convertido en la Muerte, destructor de mundos”.

🎬 Esta escena, que combina sexo y religión, también ha generado críticas en India, donde algunos grupos han acusado a Nolan de ofender sus creencias.

💰 Pese a estas controversias, “Oppenheimer” ha sido un éxito rotundo en la taquilla mundial, superando los 180 millones de dólares en su primer fin de semana.

🎥 La película ha recibido elogios de la crítica y el público por su guion inteligente, su dirección magistral y sus actuaciones sobresalientes. Además, cuenta con un reparto de lujo que incluye a Robert Downey Jr., Matt Damon, Emily Blunt y Alden Ehrenreich.

💥 “Oppenheimer” es una película que no deja indiferente a nadie y que plantea cuestiones profundas sobre la ciencia, la ética y la historia. Es una obra que demuestra el talento y la ambición de Nolan como cineasta y que confirma su estatus como uno de los mejores directores de su generación.